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Sur une surface de 500 m2, le travail de plusieurs artistes talentueux du monde de fantasy sera exposé au cours du week-end de Trolls & Légendes... Michel Borderie
Michel Borderie est né à Brive en 1962. Aussi loin qu'il se souvienne, il a toujours dessiné. Dans les années 70, il découvre la littérature de Science-Fiction et Jack Vance, son auteur préféré. En 79 il voit Alien et, outre le choc cinématographique, il découvre le travail de Giger, Moebius et Chris Foss. Il fait alors des études de prothésiste dentaire et exerce peu de temps ce métier pour se consacrer à sa vraie passion: le dessin. Ses deux premières couvertures sont pour les éditions Opta en 86. Puis, c’est dans le genre Policier qu'il travaille pour les éditions Albin Michel et Fleuve Noir. Suivront des travaux de SF et de Fantastique pour d’autres éditeurs comme Denoël, Lefrancq, Hachette Jeunesse, Eons mais aussi pour des magazines. Mais son style de prédilection en matière d’illustration est la Fantasy. Il est autodidacte et a longtemps travaillé à la gouache sur papier, au pinceau et à l’aérographe, puis à l’acrylique. Maintenant, il utilise l'ordinateur en travaillant en couleur directe à la palette graphique après avoir scanné un crayonné et obtient un résultat très proche de ce qu'il réalisait avec un pinceau et des tubes d’acrylique. En 2005 parait sa première BD Pern D'Ambre, un one-shot de Fantasy pour les éditions Clair De Lune. Mais le projet qui lui tient le plus à coeur paraît en décembre 2006. Il s'agit de Légende de l'Ulster, un roman graphique de 72 pages, basé sur la légende celtique Irlandaise de Cuchulainn, co-édité par Eons et Arcantès. Il obtient en 2001 le prix du public au salon Visions de Futur de Paris et présente l'année suivante une importante exposition sur ce même salon. Il participe à des expositions collectives dont celle du Festival de Science-Fiction "Les Utopiales" de Nantes en 2001, du RIFL de Lyon en 2002, et des 3è Rencontres de l'Imaginaire de Sèvres dont il réalise l'affiche en 2006. Cinéphile, il est aussi passionné par le cinéma d’animation et par les réalisateurs Japonais comme Miyasaki, Oshii, Kawajiri entre autre. Il est membre du jury de la compétition Cinéma aux Utopiales 2003. Sur ce même salon, il participe en 2004 à la fresque réalisée en direct avec quatre autres illustrateurs. Toujours sur ce Salon en 2005, il organise et participe à l'exposition collective "Voyages". Il apprécie le travail d'illustrateurs comme John Howe, Amano, Brom, Foss, Giger, Caza et bien d'autres. Son illustrateur préféré est Frank Frazetta. Lien: site de Michel Borderie Krystal Camprubi
Très tôt, Krystal s'est sentie destinée
à une vie consacrée à l'art, sans être consciente
de la Muse qu'elle aurait à honorer. Son expression artistique
se manifeste tout d'abord par la publication de ses premiers poèmes,
à l'âge de 7 ans. Mais rapidement, c'est à la musique
et à la peinture qu'elle donne la préférence. Pour
elle de toute manière, "l'Art est un grand tout, un dialogue
de l'absolu qui se décline en plusieurs alphabets". Préférant
développer intuitivement sa voie, elle laisse sa peinture évoluer
au gré de ses diverses passions. Elle trouve une inspiration très
proche de la sienne dans les préraphaélites, en particulier
John William Waterhouse et Sir Blair Leigthon. Son coup de foudre pour
Tolkien lui fait découvrir de talentueux illustrateurs parmi les
contemporains, comme Ted Nasmith, Alan Lee, ou Donato Giancola, qui influenceront
sa peinture tant au niveau thématique que sur le plan technique
(dessin, aquarelle). Depuis, sa peinture a trouvé sa voie dans
le merveilleux, celui des elfes et des fées, celui de la fantasy,
celui qui permet aux élans de l'âme d'explorer les profondeurs
de l'être, avec le rêve pour guide. Dans ses thèmes
on retrouve beaucoup de personnages féminins. Ses femmes sont peut-être
d'apparence fragile, à l'instar des Muses préraphaélites,
mais elles détiennent le pouvoir d'apprivoiser la vie sauvage.
Là où l'homme croit devoir affronter le dragon et le tuer,
la femme l'apprivoise, le nourrit et en fait un animal docile. Alliant
le travail du peintre et de l'illustratreur, elle partage son temps entre
des expositions, et des couvertures et intérieurs pour divers magazines
et livres, en France et à l’étranger. Lien: site de Krystal Camprubi Martine Fassier
Martine Fassier est née en 1974, en région parisienne.
Après des études en métiers d’Art, Arts Appliqués
puis Arts graphiques, c’est tout naturellement qu'elle se dirige
vers l’illustration, art qui lui permet d’explorer et d’exploiter
toutes les passions qui l’animent depuis l’enfance. Lien: site de Martine Fassier Valérie Frances
Née en 1975, Valérie Frances est régente en sciences de formation. Sa préférence pour la biologie, qui s'explique sans doute par le côté plus littéraire de celle-ci, l'écriture d'articles sur les grands requins ou d'un mémoire sur les cétacés et sa boulimie de lecture fantastique anglo-saxonne vont la conduire très tôt à écrire ses propres textes, sombres à souhaits. C'est probablement Stephen King qui lui inspira l'idée de s'essayer à la littérature de genre, puis, plus tard, d'autres influences l'amèneront à sortir de son horreur de prédilection pour explorer la fantasy ou encore la science-fiction, sans abandonner tout à fait, loin de là, ses premières amours. Attirée par le dessin depuis toujours, ce n'est que depuis un an qu'elle prend des cours de portrait (crayon, fusain, pastel) et s'essaye enfin à une première galerie sur le thème des personnages d'Harry Potter. Collaboratrice d'Anthêsis et du site lefantastique.net, coordonnatrice du pôle Edition du festival Trolls&Légendes, elle ajoute donc à ses occupations la fièvre de sa plume qui continue à explorer le papier de ses larmes d'encre, cette fois par le trait et non les mots, dans des mondes de l'imaginaire toujours plus nombreux. Laurence Peguy
Laurence Peguy voit le jour en juin 1978, dans l'une
des plus belles régions de France: les Landes. Dès qu'elle
est capable de tenir un crayon, elle se met à dessiner. Après
l'obtention d'un Bac littéraire, avec l'option Arts Plastiques
en 1997, elle intègre l'Institut d'Arts Visuels à Orléans
pendant 2 ans, puis l'école de dessin Emile Cohl. Elle y obtient
son diplôme en 2002 avec "Le Rêve de Djotchì",
un court-métrage d'animation de 3 minutes racontant l'aventure
magique d'un petit garçon en Mongolie. Lien: site de Laurence Peguy Agnes Toth
Agnes Toth dessine des mondes et des créatures fantastiques depuis sa plus tendre enfance. Elle étudie la peinture et la sculpture dans des écoles d'arts. Après avoir décroché son diplôme, elle continue à étudier sous l'aile d'un peintre hongrois célèbre chez qui elle se familarise avec différentes techniques de peinture. Ses illustrations ont été utilisées pour différents livres d'enfants et pochettes de CD's. Elle est également devenue membre d'une équipe d'illustrateurs spécialisée dans les thèmes fantastiques. La plupart des travaux d'Agnes sont réalisés au pinceau et à l'acrylique mais elle pratique également la peinture digitale. Fabiola Irina Vargas
Fabiola Vargas est une illustratrice autodidacte du Costa Rica qui a
grandi dans une famille d'artistes. Sa mère est peintre, son père
réalisait des bandes dessinées comme passe-temps et son
frère est un excellent illustrateur. Amoureuse de la nature, élevée
parmi les fées et les dragons, elle se passionne depuis toujours
pour la fantasy, avec la découverte de nouvelles, des contes de
fées classiques. Lien: site de Fabiola Irina Vargas - Deviantart Helcanen
Avant tout autodidacte dans le domaine du portrait en
noir et blanc (crayon et fusain), c’est vers des études en
Illustration que Helcanen se tourne. A la suite de celles-ci, la place
est laissée à un art plus pictural. Ses peintures et dessins
sont imprégnés d’influences diverses: mythologies,
légendes, fantasy, manga… Le jeu d’ombre et lumière
prime sur le décor, souvent absent ou assez simple. Lien: site de Helcanen David Pee
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