Une somptueuse galerie d'exposition s'étale dans une verrièrede 500 m². Venez y découvrir le travail d'artistes confirmés et de nouveaux talents merveilleux: illustration, peinture, sculpture, photographie...

Brian & Wendy Froud

Né à Winchester en 1947, Brian Froud est le spécialiste des fées, des lutins et autres personnages féériques. Il leur a consacré de nombreux livres (notamment avec Terry Jones des Monty Pythons et Alan Lee): Faeries, Goblins !, La Bible des Gnomes et des Farfadets, Le Livre de fées séchées de Lady Cottington, Les Runes du Pays des Elfes, Taches étranges et odeurs mystérieuses… Mais surtout, il a illustré la féérie comme personne. Il utilise principalement l’acrylique, mais aussi les crayons de couleurs, l’aquarelle, la gouache…

Wendy Froud s’inspire du même univers pour réaliser ses poupées et ses sculptures, dont certaines ont été fabriquées pour le Muppet Show et Star Wars (notamment Yoda).

Lien: www.worldoffroud.com

 

Sabine Adélaïde

Lorsque les portes de l'invisible s'entrouvrent, Sabine Adélaïde tisse des images sensibles en résonance. Artiste de la vie, elle puise son inspiration dans la fémininité, les esprits de la nature, l'enfant intérieur, la féerie.

Musicienne du pinceau, elle habille de lumière et de fil de Soi les musiques du label de disques Prikosnovénie.
Des profondeurs de sa sensibilité artistique, elle nous révèle une dimension poétique et onirique qui devient indissociable de la musique qu'elle incarne.

Liens: www.sabine-adelaide.com - www.prikosnovenie.com

 

Lady Ghostington

Peu de renseignements nous sont parvenus sur cette femme. D’obscures sources indiquent des dates imprécises (Ravenbridge, 1865-1937), fille unique d’un riche industriel, Sir Arthur Ghostington et d’une noble désargentée Lady Yveline.

Écrivain et illustratrice spécialisée dans les domaines surnaturels et policiers, son style reflète l’imagerie d’une époque révolue, désuète et mystérieuse. Elle rencontra à plusieurs reprises de grands auteurs comme Agatha Christie dont elle partageait l’amour du pudding à l’arsenic ou Sir Arthur Conan Doyle qui l’initia au maniement de la canne-épée.
Ses œuvres, très rares et difficiles à trouver, seront un jour nous l’espérons, réimprimées par un éditeur audacieux, téméraire et surtout peu superstitieux.

Lien: www.ghostington.com

 

Laura David

Laura David a toujours peint et dessiné. Toute petite déjà emme disait: "Plus tard je serais peintre !". C'est donc naturellement qu'elle poursuit des études artistiques ainsi qu'une formation de graphiste à Saint-Luc Liège, qui lui ouvre les portes de la création.

Le photomontage devient un de ses domaines favoris, à côté de la technique de son enfance, le papier mâché. De fils en aiguille, elle passe aux pâtes polymères avec l'envie d'incorporer toujours de nouveaux éléments. Ces deux aspects se rejoignent aujourd'hui dans ses créations...

Liens: lauradavid.canalblog.com - lauradaviddolls.blogspot.com

 

Epie

Née à Annonay, pays de la montgolfière, Epie a gardé la tête dans les nuages et les pieds sur terre. Photographe de profession, elle passe ses heures perdues à l'affût. Insectes, oiseaux, Fées, Elfes et Lutins, tout ce petit monde est à protéger. En mêlant les prises de vues naturalistes, studio, une pincée de bodypainting, quelques costumes et accessoires est né un projet: la sensibilisation de petits et grands sur le lien étroit qu'il y a entre le petit peuple, la nature et ce que nous en faisons !

Si il est de plus en plus difficile d'apercevoir des fées, elfes, lutins, c'est qu'ils sont de plus en plus rares, petits, transparents... Et comme les animaux et végétaux forcés de s'adapter, fuir, ou mourir.
Epie puise son inspiration dans les matières naturelles et réutilisables, mais aussi dans diverses illustrations de Jean Baptiste Monge, Erlé Ferronniére, Olivier Ledroit ou encore Arthur Rackham... Et bien sûr Alan Lee et Brian Froud.

Lien: www.epie.fr

 

Martine Fassier

Après des études en Métiers d’Art, Arts Appliqués puis Arts Graphiques, Martine Fassier s’est dirigée vers l’Illustration. Du Dessin à la Calligraphie, en passant par le Volume et la Photographie, Martine est toujours en quête de nouvelles alliances graphiques, reflétant ses inspirations de toujours. Celles des Symbolistes et Préraphaélites, des Mythes Ancestraux et Contes de sa jeunesse, sans oublier le Domaine Cinématographique.

Partageant maintenant son temps entre des Illustrations de Couvertures de Livres ou de Cartes Postales, d’Expositions et de Festivals, un ouvrage de Petites Fables illustrées doit voir le jour prochainement.
La plupart des travaux sont répertoriés sur sont site.

Lien: www.martinefa.fr

 

Valérie Frances

Née en 1975, Valérie Frances est régente en sciences de formation. Sa préférence pour la biologie, qui s'explique sans doute par le côté plus littéraire de celle-ci, l'écriture d'articles sur les cétacés ou les grands requins et sa boulimie de lecture fantastique anglo-saxonne vont la conduire très tôt à écrire ses propres textes, sombres à souhait. Elle est l’auteure, entre autres, d’un essai sur les monstres marins (publié dans l’Emblèmes sur la mer aux éditions de l’Oxymore) ainsi que d’un grimoire sur Eragon (dans le coffret édition limitée produit par Fox Pathé Europa) et de plusieurs nouvelles publiées dans divers fanzines (en Belgique ou encore au Québec). Actuellement, elle écrit plutôt pour la jeunesse voire pour les tout petits.

Depuis quelques années, elle étend sa palette de compétences artistiques dans le domaine du dessin, de la peinture et du modelage de la terre. Après deux ans de cours de portrait au fusain et au pastel sec, elle s’essaye à l’encre et à l’aquarelle et réalise ses premières expositions. Elle travaille actuellement sur un projet artistique et d’animation. Côté sculpture, elle modèle la terre et utilise la technique de l’engobe qu’elle grave avant la cuisson pour produire des pièces aux motifs toujours plus créatifs.

Lien: www.lefantastique.net/valerie-frances/

 

Véronik Gendarme

Véronik Gendarme est une artiste belge résidant à Saint-Vincent (Gaume). Autodidacte, elle peint depuis 1991. Elle a participé à de nombreuses expositions en Belgique et en France et a été primée à plusieurs reprises lors de différents concours (festival d'art de Neufchâteau, Thionville, Talange, Hagondange). Peintre paysagiste de style réaliste, elle s'oriente à présent vers un genre plus symboliste-fantastique.

Dessinant depuis sa plus tendre enfance et vivant à l'écart du village, elle a bénéficié d'un contact plus que privilégié avec une nature encore très sauvage. Terrains vagues et jachères ont nourri à plus d'un titre son imaginaire. Elle peut ainsi dire avec certitude que ses créations actuelles sont le fruit de cette fascination éprouvée déjà petite fille pour toutes les formes étranges voire extravagantes du règne végétal animal et minéral. Les arbres restent ses sujets de prédilection. Ceux-ci, par certaines de leurs attitudes laissent souvent perplexes ou rêveurs.
La plupart de ses "créatures" sont cependant bien réelles, prises en photo au détour d'un sentier. En les plaçant à l'avant-plan de façon à ce qu'elles croisent le regard du visiteur, elle cherche à briser cette distance que l'homme a laissée s'installer, pris dans les rouages du progrès. Alors pour un instant ou pour une éternité puisse chacun, chacune se fondre en ces "Lieux" et y inscrire à son tour ses propres empreintes comme autant de liens invisibles nous reliant les uns aux autres avec le cosmos...

 

Sandrine Gestin

Sandrine Gestin est l'artiste de la féerie et de la fantasy par excellence. C'est avec un immense plaisir que nous partagerons son talent avec vous lors de la troisième édition de Trolls & Légendes. L'artiste y exposera quelques-unes de ses plus belles oeuvres.

Sandrine Gestin se dit inspirée par les nombreuses légendes de la Bretagne, les histoires épiques et fantastiques. Au regard de ses somptueux tableaux, on ne peut en effet nier ces inspirations. Là, une reine elfe et ici quelque sombre figure angélique. La magie traverse ses œuvres, la beauté également. Loin des monstres inhumains aux visages sanguinolents, l'œuvre de Sandrine Gestin nous invite à une atmosphère fantastique qui tire plus du côté de la féerie et de la poésie. De sublimes créatures, féminines ou androgynes, aux atours celtiques, surgies des rêves les plus lointains, se dévoilent à nos yeux émerveillés. Baignés de lumière, les êtres reproduits par l'artiste nous inondent d'une certaine chaleur. Chaque toile de l'artiste est une porte qui s'ouvre sur les légendes anciennes, une invitation à s'émouvoir devant les créatures qui peuplent l'intérieur de nos collines.

Liens: www.sandrinegestin.com - www.faiseurs.com

 

Joot

Joot est né à Bagnols/Cèze (Gard) le 08 Août 1978 et vit depuis cette date en Ardèche du Sud. Il partit en quête de sa voie, effectua un CAP photographie à Lyon, puis parfit ses compétences à travers un BTS Audiovisuel en alternance entre le Puy en Velay et Nice. De retour dans le monde de la photographie, numérique cette fois, Joot se constitue au fil du temps une banque d'images. Il s'épanouit en tant qu'autodidacte dans la création du photomontage grâce à des logiciels de retouches photo/image.

Il présente actuellement trois thèmes principaux, essentiellement ses influences cinématographiques populaires, cinéma de genre: l'univers Tolkieniste, de Brian Froud ou des films comme "Dark Crystal", "Willow" ou encore "Legend" pour le thème Heroic Fantasy. Grosses influences Tarantinesques également , Sergio Léone et les bons films mafieux en général comme "Donie Brasco", Les Afranchis" ou "Scarface"...

Lien: www.joot.book.fr

 

Cécile Lensen

Des notes qui s'égrainent claires et limpides, le vent dans le feuillage, une perle d'eau... Des instants battements d'ailes et son inspiration à elle. Un royaume d'ombres et de lumières, des images entrelacées, son regard vers l'Autre monde, celui d'une passionnée des contes.
Après deux années à Saint Luc Liège, elle se dirige vers ce qui l’intéresse vraiment, et depuis quatre ans, elle traine ses guêtres dans les couloirs de l’université de Liège dans la section d’histoire de l’art. C’est à 16 ans qu’elle créé le site internet Ygora.net où elle souhaite partager sa passion des contes et légendes. Peu de temps après, elle trouve dans le support informatique les moyens de créer son univers et de le faire partager aux autres. Depuis, elle a réalisé de nombreuses illustrations et notamment les couvertures de la saga Damenndyn de Rose Beryl.

Son inspiration vient bien sûr de tous ces récits ancestraux mais également des artistes illustrateurs et peintres du XIXème et XXème siècle. Afin de mêler ces deux passions, elle travaille actuellement sur un mémoire ayant pour thème l’album contemporain pour enfants. Si les années ont passées depuis ses premières passions et amours de toiles avec Ygora et qu’elle s’est fait plus discrète, elle aime toujours à errer, solitaire, dans les contrées changeantes d’Oldwishes. Pour redécouvrir encore et toujours la complexité visuelle et folklorique des contes et de la féerie.

Liens: www.ygora.net - nainie.deviantart.com

 

Laurence Peguy

Née en juin 1978 dans les Landes, Laurence Peguy dessine dès son plus jeune âge comme tant d'autres. Après l'obtention d'un Bac littéraire, avec l'option Arts Plastiques en 1997, elle intègre l'Institut d'Arts Visuels à Orléans pendant 2 ans, puis l'école de dessin Emile Cohl à Lyon pour 3 années supplémentaires. Elle y obtient son diplôme en 2002 avec "Le Rêve de Djotchì", un court-métrage d'animation de 3 minutes racontant la quête magique d'un petit garçon en Mongolie.

Après les études, elle décide de partir un peu à l'aventure dans les pays anglo-saxons. A commencer par Etats-Unis dans les parcs Disney, Floride en tant que portraitiste. Puis en Irlande à Kilkenny pour le Cartoon Saloon en tant qu'animatrice 2D. Et enfin en Angleterre dans un gros studio londonien:Framestores CFC, où elle travaille avec une équipe d'effets spéciaux sur des films tels que XMen3, La Boussole d'Or et The Tale of Despereaux. De retour en France, elle se consacre à la peinture et autre projets personnels dans un univers féérique d'un autre genre: le gothic/glam. Ses influences sont nombreuses, allant de Mucha, Klimt, Burnes-Jones, Gustave Moreau et Aubrey Beardsley, en passant par Waterhouse et John Sargent à Tim Burton... entre autres. Sa muse principale est Alan Rickman, l'acteur ultime qui vient hanter son esprit et ses dessins.

Lien: www.la-pensine-d-harry-potter.com